刘丹娜彩墨山水画家个人资料

刘丹娜彩墨山水画家个人资料

刘丹娜 原名刘丹丹 中国美术家协会河北分会会员 中国书画家协会会员 中国工笔画学会会员 中国艺术创作院花鸟研修班讲师 国家画院美术研究院研究员 书画家联谊会特约画家 毕业于湖南师范大学 先后进修中央美院 中国画院 主攻写意花鸟，山水、兼善人物。作品具有鲜明的个性，既大气磅礴，又清润秀雅，及具强烈的艺术感染力。作品曾被《中国书画艺术报》、《河北美术报》、《中国企业商报》、《当代书画家》、《画苑》、《国画经典》等多家报刊发表，多幅作品获奖并被博物馆、纪念馆及各界知名人士收藏，出版有《刘妍宏画集》、《学院派精英刘妍宏》等专著。

赵准旺，1945年生于北京,中国当代著名彩墨画家、中央文史研究馆书画院研究员、国家一级美术师、教授、中国美术家协会会员、美国西北大学客座教授、东方美术交流会会员、美国现代艺术交流学会会长。受业于吴冠中,崔子范先生。

邱笑秋，国家一级美术师,中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国诗书画研究院院士、《人民日报》神州书画院特约书画师、西南交通大学教授(兼)、四川彩墨画研究院院长、四川省文学艺术界联合会委员。

张锡

，天津美术学院工艺美术系毕业，国画承蒙孙其峰、浦佐、萧朗、霍春阳、张蒲生、贾宝珉等名家教诲，受益匪浅。工艺美术设计深得郝玉明、王安庭等名家指导，现为世界华人美术家协会理事、美国东方艺术基金会高级会员、美国大都会世界艺术家俱乐部会员、职业画家。

马军，1958年生于安徽淮北。1986年毕业于无锡轻工业学院造型美术系后赴敦煌研究院美术研究所工作，历时8年，潜心于敦煌壁画的研究。后赴京在中央美院徐悲鸿画室研修。是近年来中国彩墨画屈指可数的实力派画家。

秦川,字鹤然,青年彩墨画家,1971年生,受业于国际画坛著名彩墨大师指导,成都民盟画院画师,四川省工艺美术学会会员,作品多次入选国内大型画展。

吴冠中“彩墨画”是“中国画”吗

吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。

中国画

简称“国画”，我国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系。大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向写意；明清和近代续有发展，日益侧重达意畅神。在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。

水墨画

中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三：单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩” 的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。